« Le Repentir de Marie-Madeleine »
Abraham Janssens II, le Jeune (Anvers 1616 - 1649)
.png)
.jpg)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.png)
.png)
.png)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.png)
.JPG)
.png)
.png)
.jpg)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.png)
.png)
.png)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.JPG)
.png)
.JPG)
.png)
Abraham Janssens II le Jeune
(Anvers 1616 - 1649)
« Le Repentir de Marie-Madeleine »
Huile sur toile
Toile 107 x 87 cm
Cadre 130 x 110 cm
Ce double portrait, d'excellente qualité et d'une beauté remarquable, représente les deux saintes sœurs, Marie-Madeleine et Marthe.
La scène, déjà dramatique en elle-même, est peinte avec une grande vigueur, suscitant une vive émotion chez le spectateur.
La Madeleine est au premier plan, à mi-corps et grandeur nature, Marthe se penchant vers elle derrière elle.
D'un point de vue iconographique, ce tableau est d'une rareté exceptionnelle.
Marie-Madeleine est identifiée comme une ancienne pécheresse, avec de magnifiques cheveux longs et détachés qui lui tombent sur les épaules et lui couvrent la poitrine.
La tête penchée vers la droite, le regard vers le haut, les yeux brillants, les mains jointes sur les genoux, suggère une posture de prière.
Marthe se tourne vers elle d'un air consolateur, vêtue d'un voile rayé et le visage entièrement plongé dans l'ombre, saisie en train de convertir Marie de sa vie de péché à la foi en Christ, plaidant habilement sa cause devant sa sœur.
La monumentalité du personnage principal, la palette de couleurs vives et l'élégance du coup de pinceau sont autant de caractéristiques typiques de la plus somptueuse peinture flamande du XVIIe siècle, et tous les détails de la scène conduisent à attribuer cette œuvre à Abraham Janssens II, le Jeune.
Reprenant l'atelier de son père après sa mort en 1632, il créa une série de magnifiques toiles aux couleurs vibrantes, représentant des figures féminines captivantes et intensément expressives.
À seulement vingt ans, il fut nommé maître de la célèbre guilde de Saint-Luc d'Anvers en 1636.
Comme de nombreux autres artistes belges et néerlandais, Janssens s'installa à Rome en 1639 pour étudier de près la peinture antique et les œuvres du Caravage.
Il vécut et travailla dans la ville jusqu'en 1649, où il partagea une chambre avec le peintre paysagiste hollandais Johannes Lingelbach.
Travaillant très jeune dans l'atelier de son père, Janssens s'inscrivit manifestement dans le style de son père homonyme, important peintre anversois du début du XVIIe siècle, mais plus encore dans l'influence de Pierre Paul Rubens, comme la plupart des peintres flamands de l'époque.
Dans cette œuvre, vraisemblablement peinte à Rome dans les années 1640, la palette de couleurs, l'éclat des robes et la virtuosité des volumes témoignent particulièrement de l'influence du grand maître. Les références au Caravage dans le clair-obscur violent et à Guido Reni dans les notes plus délicates de la composition sont également remarquables, reflétant le séjour de l'artiste en Italie.
Le tableau se distingue non seulement par sa qualité picturale de premier ordre, mais aussi par son excellent état de conservation, sans restauration ni repeint.
Un magnifique cadre baroque laqué et doré complète parfaitement la toile.
Nous délivrons un certificat d'authenticité estampillé et signé qui garantit l'âge, la provenance et toutes les caractéristiques de l'œuvre, rédigé par un antiquaire affilié à la FIMA (FÉDÉRATION ITALIENNE DES MARCHANDS D'ART).
Livraison en Italie et dans toute l'Europe dans les 3 jours suivant la réception du virement bancaire.
L'envoi est suivi et assuré et voyage avec un emballage antichoc soigné à l'intérieur d'une caisse en bois fabriquée sur mesure.